《琴台》 作者：杜甫 原文： 茂陵多病后，尚爱卓文君。 酒肆人间世，琴台日暮云。

野花留宝靥，蔓草见罗裙。

归凤求凰意，寥寥不复闻。 赏析： 此诗是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹琴台时所作。 茂陵多病后，尚爱卓文君，起首凌空而下，从相如与文君的晚年生活着墨，写他俩始终不渝的真挚爱情。司马相如晚年退居茂陵，这里以地名指代相如。

这两句是说，司马相如虽已年老多病，而对文君仍然怀着热烈的爱，一如当初，丝毫没有衰减。短短二句，如仇兆鳌说：病后犹爱，言钟情之至。（《杜诗详注》）还有人评论说：言茂陵多病后，尚爱文君，其文采风流，固足以传闻后世矣。

（《杜诗直解》）诗的起笔不同寻常，用相如、文君晚年的相爱弥深，暗点他们当年琴心相结的爱情的美好。 酒肆人间世一句，笔锋陡转，从相如、文君的晚年生活，回溯到他俩的年轻时代。司马相如因爱慕蜀地富人卓王孙孀居的女儿文君，在琴台上弹《凤求凰》的琴曲以通意，文君为琴音所动，夜奔相如。

这事遭到卓王孙的竭力反对，不给他们任何嫁妆和财礼，但两人决不屈服。相如家徒四壁，生活困窘，夫妻俩便开了个酒店，以卖酒营生。文君当垆，相如身自着犊鼻褌（即围裙，形如犊鼻），与庸保杂作，涤器于市中（《史记。

司马相如列传》）。一个文弱书生，一个富户千金，竟以酒肆来蔑视世俗礼法，在当时社会条件下，是要有很大的勇气的。诗人对此情不自禁地表示了赞赏。琴台日暮云句，则又回到诗人远眺之所见，景中有情，耐人寻味。

我们可以想象，诗人默默徘徊于琴台之上，眺望暮霭碧云，心中自有多少追怀歆羡之情！日暮云用江淹诗日暮碧云合，佳人殊未来语，感慨今日空见琴台，文君安在？引出下联对野花、蔓草的联翩浮想。这一联，诗人有针对性地选择了酒肆、琴台这两个富有代表性的事物，既体现了相如那种倜傥慢世的性格，又表现出他与文君爱情的执着。前四句诗，在大开大阖、陡起陡转的叙写中，从晚年回溯到年轻时代，从追怀古迹到心中思慕，纵横驰骋，而又紧相钩连，情景俱出，而又神思邈邈。 野花留宝靥，蔓草见罗裙两句，再现文君光彩照人的形象。

相如的神彩则伴随文君的出现而不写自见。两句是从琴台日暮云的抬头仰观而回到眼前之景：看到琴台旁一丛丛美丽的野花，使作者联想到它仿佛是文君当年脸颊上的笑靥；一丛丛嫩绿的蔓草，仿佛是文君昔日所着的碧罗裙。这一联是写由眼前景引起的，出现在诗人眼中的幻象。这种联想，既有真实感，又富有浪漫气息，宛似文君满面花般笑靥，身着碧草色罗裙已经飘然悄临。

结句归凤求凰意，寥寥不复闻，明快有力地点出全诗主题。这两句是说，相如、文君反抗世俗礼法，追求美好生活的精神，后来几乎是无人继起了。诗人在凭吊琴台时，其思想感情也是和相如的《琴歌》紧紧相连的。

《琴歌》中唱道：凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。颉颉颃颃兮共翱翔。正因为诗人深深地了解相如与文君，才能发出这种千古知音的慨叹。

这里，一则是说琴声已不可再得而闻；一则是说后世知音之少。因此，《琴歌》中所含之意，在诗人眼中决不是一般后世轻薄之士慕羡风流，而是颉颉颃颃兮共翱翔的那种值得千古传诵的真情至爱。 风中琴 卢仝 风中琴 五音六律十三徽，龙吟鹤响思庖羲。 一弹流水一弹月，水月风生松树枝。

【译文及注释】 1.，五音六律：泛指音乐，十三徽：指琴。琴徽以贝壳为之，或以磁，或以金，数凡十三，中大，余以次递小。近岳者为一徽，以次而下，近龈者为十三徽。

琴面上有标示音位的十三个徽，象征一年中的十二个月与四年一次的闰月。 2.龙吟鹤响：喻琴声。《广雅》曰：琴，伏羲所造，长七尺二寸而有五弦。

蔡邕《琴操》曰：伏羲氏作琴，弦有五者，象五行也。相传庖羲是琴的制造者，所以人们在听到这美妙的琴声时，自然而然地联想起庖羲。 【赏析】 《风中琴》作于何时，未能确切考证。

首句起的平平，五音六律乃音乐的泛指，十三徽则点出是琴。琴徽以贝壳为之，或以磁，或以金，数凡十三，中大，余以。