艺术在大众眼里是分类的，但在艺术家眼中，它可能就是整个世界。世界上许多天才画家都会将自己对人生的思考融入画中，这样的思考让画具有非凡价值，你可以从画里窥见时代的影子。

梵高是世界著名画家，但凡上过学的人一定见过他的代表作《向日葵》。

梵高生前的日子并不好过，年仅37岁他便自杀了。但他死后，其画作却成了世人追捧的艺术珍宝，让人感叹世事无常。无独有偶，15年前也有一位天才画家早逝，他留下了200多幅讽刺画，他的作品深受蔡康永、阿信等名人欢迎。但与梵高类似，他画作的价值也是在死后渐渐得到重视，能看懂他画作深意的人，都堪称天才了。

他的名字叫石田彻也。每一个看到石田彻也画作的人都会因他的作品内容震撼心灵，而每一场石田彻也的画展，人们都会给出“看到就心痛了”、“被吸引到里面去了”之类的评价。原因很简单，与中国传统的山水花鸟画不同，石田彻也专门画一些青年与现代工业文明的内容。

石田彻也是日本静冈县人，出生于1973年，他经历了一个特殊成长时代。虽然石田彻也的家境很不错，上面还有3个照顾他的哥哥，但小时候的石田彻也，却被处处严格要求。父亲对他的严格更像一种掌控欲，他喜欢画画，但父亲不喜欢，他希望儿子能做一些“正经职业”。

所以，原本想去艺术高中就读的石田彻也，迫于家里的压力，选择了普通高中。但他并没因此放弃理想，反而不断努力，成功考上了“东京五美大”之一的武藏野美术大学。还在读大学时，石田彻也就因为自身的艺术天分获得了举办个人画展的机会。

他开始不停作画，他最喜欢把人与工业社会的“产物”融在一起，人与楼房、人与飞机、人与电视、人与加油站……石田彻也的画充满了超现实感，人可能被塞在箱子一样的楼房里，也可能被躺在水泥地面夹缝中；医院里的青年一脸“丧气”病态，蜷缩在角落里，等待着救治。第一眼看到这样的内容令人心惊，可细细思考又让人觉得画上的人就是某个时刻的自己。遗憾的是，即使拥有非凡的艺术细胞，石田彻也去世前其画作一直不受重视。2005年，年仅32岁的石田彻也因为一场交通事故去世（传言都称他自杀），这以后他的画越来越受欢迎，国内国外都拥有一大批收藏爱好者。

2015年，他的画作《无题》更在佳士得艺术拍卖会上拍出了412万（港元）高价。这张画内容是一贯的“石田”式风格，画面上背井离乡来大城市闯荡的年轻人，面临的是数不清的困难、白眼、凉薄对待与规矩束缚，被困在水泥地里无法脱身，他们眼中的希望薄弱暗淡。据统计石田彻也的成品画虽然只有200多幅，但他被发现的草图就多达1.2万张，这个数字背后是他不分日夜创作的成果，只可惜这样的天才人物，生前无法亲眼见证自己艺术受到众人肯定。